LITO VITALE: UNA LEYENDA DE LA MÚSICA ARGENTINA REFLEXIONA SOBRE SU CARRERA Y SU IMPACTO

Lito Vitale, reconocido músico argentino, compartió su trayectoria y reflexiones en una reciente entrevista en Infobae. Con una carrera que abarca varias décadas, Vitale aportó valiosas enseñanzas sobre la música, la conexión entre géneros y cómo el arte puede ser una forma de resistencia.

LA MÚSICA COMO RESPUESTA A PREJUICIOS

Durante la conversación, Lito hizo énfasis en cómo las barreras entre géneros musicales se han desvanecido con el tiempo. Recordó que en sus inicios, la música folclórica, el tango y el rock eran considerados mundos separados, donde los prejuicios influían en el proceso creativo. Sin embargo, con el tiempo, los músicos han aprendido a explorar la fusión y la colaboración. “Lo importante es la fusión y la convivencia con los demás, no el juicio”, afirmó, destacando la evolución musical que ha experimentado el país.

EL ARTE COMO NECESIDAD VITAL

Vitale también habló sobre la verdadera esencia de ser músico, un llamado que va más allá de la búsqueda de dinero. “La música es un hecho de necesidad artística”, explicó. Para él, el ser músico no está motivado por la intención de ganar dinero, sino por una profunda conexión con el arte mismo. Esta visión es un recordatorio de que la verdadera pasión surge de la autenticidad y la creatividad.

RECUERDOS DE AÑOS DIFICILES

Al hablar de su historia personal, Vitale no esquivó el impacto de la dictadura argentina. Recordó cómo sus padres crearon un espacio de resistencia cultural, donde se realizaban encuentros musicales entre artistas. Este refugio, conocido como MIA (Músicos Independientes Asociados), se convirtió en un lugar vital durante tiempos difíciles. “Empezamos con una relación familiar fuerte que nos protegió y nos dio espacio para crear”, compartió, enfatizando el poder de la comunidad artística en momentos de crisis.

LA INFLUENCIA FAMILIAR EN SU CARRERA

Lito Vitale atribuye parte de su éxito a la influencia de sus padres, quienes eran apasionados de la cultura y la música. Desde temprana edad, lo llevaban a espacios culturales y le presentaron una variedad de géneros. Estos antecedentes le ayudaron a desarrollar una apreciación profunda por la música que ha marcado su legado.

EL DESPERTAR MUSICAL DE UNA NUEVA ERA

La transición a la democracia en Argentina también tuvo un papel importante en su carrera. Con la llegada de un nuevo clima cultural, formó el Trío Vitale-Baraj-González. Juntos, comenzaron a tocar folklore instrumental y tango, dejando una huella significativa en la música argentina de la época. Esta narrativa refleja no solo su carrera, sino también el deseo de una generación de expresarse a través de su arte.

¿POR QUÉ HACER MÚSICA?

Al final de su conversación, se plantea una pregunta crucial: “¿Por qué se hace música?”. Vitale sostiene que la pasión por el arte debe prevalecer sobre el interés por generar dinero. A su juicio, la música no debe estar condicionada a un fin económico, sino que debe ser un espacio para la expresión genuina.

CONCLUSIÓN

Lito Vitale sigue siendo una inspiración para muchos jóvenes músicos que buscan no solo crecer en la industria, sino también encontrar su voz auténtica en un mundo lleno de presiones comerciales. Su mensaje resuena en un contexto donde la música se ve como un refugio, un medio de resistencia y un camino hacia la fusión cultural.

Para más información sobre música y cultura, asegúrate de seguir nuestra página en Facebook y visitar NOTITEL.

#Lito #Vitale #pasión #por #música #necesidad #romper #prejuicios #sueño #con #ser #millonario #notitel